Cценарий документального фильма… На первый взгляд, парадоксальная фраза. Разве можно угадать ход событий в реальности? А еще и срежиссировать все, как в игровом кино? Да, возможно. Это доказали режиссеры – участники сценарной мастерской EURASIADOC. За две недели они вместе с мастерами из Франции и России прошли путь от идеи фильма до полноценного сценария. В этом году занятия проходили на базе факультета журналистики Новосибирского государственного университета.
«Единственная возможность для человека, который живет в Сибири, заниматься кино – уехать в Москву. Меня это не устраивает: я хочу жить здесь и заниматься кино. Это две причины, которые послужили точкой отсчета. При этом я понял, что просто производить кино не получится. Это целый цикл: обучение, производство фильма и показ. Этим мы и занимаемся», – объясняет Николай Бем, руководитель проекта EURASIADOC в России, продюсер «Сибирской студии независимого кино» г. Красноярска.
11 опытных и начинающих режиссеров из Москвы, Санкт-Петербурга, Сургута, Киева, Азербайджана и Новосибирска приняли участие в первой в нашем городе сценарной мастерской. Их проекты выбрали из 89 заявок, присланных на конкурс. Полмесяца авторы ежедневно работали над сценарием под руководством французских режиссеров и продюсеров Ребекки Хоузел и Жанна Мари Барра.
Еще в программе были занятия по работе с камерой и просмотр документальных фильмов других режиссеров. Такая практика помогает автору под разными углами и с разных точек зрения посмотреть на проект, что-то понять для себя. Ведь главным в фильме становится автор: его взгляды на мир определяют суть фильма.
Авторы-режиссеры презентовали свой проект перед коллегами, ведь умение представить свой проект другим, заинтересовать аудиторию – целое искусство. Особенно если перед тобой сидит продюсер, который может стать «покровителем» проекта. По итогам мастерской авторы лучших проектов едут в Ереван, где встретятся с европейскими продюсерами. Их ждет питчинг – презентация проекта, первая проба идеи. А появление партнеров и единомышленников – ожидаемое его завершение. Лучше о документальном кино и о своем взгляде на его задачи говорят сами участники.
Светлана Стрельникова, 8 лет в документалистике, проект «Счастье» о буднях документалиста и любви к своему делу:
«Документальное кино для меня – способ описания и познавания мира. При этом важно выбрать интересующую тебя тему, отразить свою точку зрения. Вообще, документальное кино призывает зрителя подумать, поучаствовать в работе над проблемой, поставленной автором. Ведь его снимают люди неравнодушные, это отличает их от остальных: они находят проблему, стараются решить ее и спасти мир».
Ольга Дарфи, сняла 2 документальных фильма, работала в документальном театре, проект «180 бит в минуту» о рейв-вечеринках начала 90-х, об авторском восприятии прошлого:
«Документальное кино – способ отражения реальности, с одной стороны, а также маленькое путешествие и некий эксперимент – с другой. Причем документальное кино, как и любое другое, может быть развлечением или философским осмыслением действительности в зависимости от тематики фильма. И здесь самое важное для автора – быть заинтересованным, погруженным в тему и, конечно, найти героя».
Аликпер Алиев, 6 лет в документалистике, проект «Рыболовы» о судьбе деревни на побережье Каспийского моря после исчезновения рыбы:
«Документальное кино – способ понять себя и окружающий мир, можем видеть самих себя. Люди видят себя и понимают. Самое важное при создании кино – честность, открытость и простота. А тем, кто решил заниматься документальным кино, дам совет, повторив слова французского режиссера Жана Люка Годара: «Возьми камеру, сними что-нибудь и покажи кому-нибудь».
Мария Морина, 2 года в кино (основное занятие – документальная фотография), проект «Молодость. Нижний Тагил» о молодых людях, которые с юности вынуждены работать на заводе, убегать от рутины приемом алкоголя, наркотиков или найти выход в музыке - рэпе.
«Документальное кино – способ осмыслить происходящее, понять современность. Для меня важно то, что документальное кино должно пользоваться визуальными художественными средствами, чтобы оно не было скучным. Самое важное – не врать себе и верить в то, о чем говоришь. Ведь фильм - это зрительский запрос на то, чтобы узнать что-то новое для себя, поверить в это больше, чем в художественное кино».
Мария Петрова, 5 лет в документалистике, проект «Хостел» о необычной гостинице в центре Москвы:
«Все, что реально существует, нужно снимать в документальном кино, оно нужно, чтобы запечатлевать реальность. Самое важное – любить кино, любить процесс, то, что ты снимаешь. Это очень тяжело, потому что за три года его создания и любишь, и ненавидишь фильм, переснимаешь десятки раз, чтобы получить нужную по драматизму сцену. Так что выбирать эту профессию нужно с осознанием того, что впереди ждет огромная работа. И игровое, и документальное кино – это опыт, который ты переживаешь, в кино обычно это более ярко, чем в жизни. Кино помогает сохранить доброе сердце и способность сопереживать».
Валерия Латыпова, журналист, опыта авторского документальное кино нет, проект «Некрополь» о единении карнавала и смерти в Новосибирском крематории:
«Документальное кино – один из способов рассказать историю. Самое важное – автор, важнее его нет. Именно его взгляд – основа фильма. Автор предлагает зрителю расширить свой кругозор, открыть новые горизонты, посмотреть на то, чего он раньше не замечал или не мог посмотреть по каким-то причинам: живет в другом месте, никогда об этом не задумывался, глубоко не погружался в эту тему. Человек доверяет режиссеру часть своей души, отдает несколько часов своей жизни. У режиссера появляется дополнительная ответственность, ведь нужно предложить зрителю что-то особенное, рассказать ему историю как близкому другу».
Анджела Абзалова, 5 лет в документалистике (с 2008 года), проект «Скелет в шкафу» о вопросах национальной и личностной идентификации, влиянии родословной на жизнь человека на фоне еврейского вопроса.
«Документальное кино дает возможность людям, которые смотрят кино, переживать чужой опыт, на этом формировать нравственную жизненную позицию. Самое важное – найти такую историю и такого героя, который что-то может дать другим людям, и тему, которая актуальна, чтобы люди нашли ответ на свой вопрос в этом фильме. Начинающим режиссерам посоветовала бы ответить на вопрос: «зачем я это хочу делать»? Точкой отсчета в авторском документальном кино становится собственный взгляд на мир, темы автор всегда выбирает те, которые его непосредственно касаются. Поэтому нужно сделать ревизию своих переживаний, мыслей о мире, провести анализ собственного мировоззрения, тогда проще и легче выбрать тему и героя, которые могут стать основой кино или самому стать героем».
Мария Мурашова, опыт документального кино – с 2005 года, проект «Собиратели морской травы» о том, как бригада рабочих приезжает в поселок Реболда на Соловках, как они меняются, оказываясь в изоляции от внешнего мира.
«Документальное кино – для меня прекрасное и мучительное хобби, работой это назвать нельзя в полной мере, это значительная часть жизни. При создании документального кино самое важное, чтобы самому было интересно. Тогда будет интересно и зрителю, по крайней мере, тем, к кому обращаешься. Главное - быть честным, не думать о том, будет это хорошо продаваться или нет. Ценно то, что документальное кино – способ посмотреть на мир глазами другого человека, здесь нет вранья и фантазии в отличие от игрового кино».
19 февраля 2013
Источник: http://fj.nsu.ru/2013/02/eurasiadoc/
